En una entrevista exclusiva otorgada a Diario La Calle, el músico Oscar Caucaly presentó su más reciente producción discográfica titulada The Call of Pachamama (El llamado de la Pachamama). Esta obra nace como un profundo homenaje a la naturaleza y como un recordatorio de la sintonía necesaria entre el ser humano y el planeta.
Inspiración desde el refugio de Prospect Park El concepto del álbum germinó en Prospect Park, Nueva York, un espacio que se convirtió en el refugio de Caucaly durante la pandemia. El artista relató cómo el parque le permitió observar la transformación de las estaciones, pasando del silencio del invierno a la «explosión de vida» de la primavera. Aunque aclara que no hay una referencia literal a las estaciones en las teclas del piano, el entorno natural fue fundamental para resolver problemas creativos y encontrar las melodías que componen el disco.
Dualidad, Esperanza y Conciencia Ambiental Uno de los pilares del álbum es el tema «Don’t Forget Hope», compuesto en una noche de reflexión sobre el cambio climático. Musicalmente, la pieza utiliza una dualidad entre melodías mayores y menores para transmitir que, pese a las adversidades, siempre existe un mensaje de esperanza y aprendizaje.
El disco también destaca por su fluidez técnica, navegando de forma orgánica entre el jazz tradicional y el free jazz. Caucaly explicó que esta libertad busca representar lo orgánico de la naturaleza, especialmente en temas basados en un pedal de una sola nota donde los músicos improvisan armonías de manera espontánea. Además, el álbum incluye un tributo a su mentor, Bruce Barth, basado en conceptos aprendidos durante sus clases.
La «cacería» de talentos y la mística del estudio Para este proyecto de nueve temas, Caucal reunió a músicos creativos de la escena neoyorquina como Niall Howell y el baterista Morgan Guerin. Sobre Guerin, el artista confesó que concretar su participación fue «toda una cacería» debido a su apretada agenda, teniendo que abordarlo personalmente tras un concierto para asegurar las fechas de grabación,.
La producción se realizó en un estudio con gran mística y un «piano increíble», donde se utilizaron cabinas de aislamiento (iso-booths) para lograr un sonido detallado y perfecto. El proceso de mezcla y masterización, a cargo de Alon Benjamini, fue un trabajo conjunto y fluido que priorizó la atmósfera envolvente de los instrumentos.
Experiencia Visual y Gratitud The Call of Pachamama se complementa con una serie de videos en YouTube dirigidos por Lee Emmerich. Estos registros capturan la «magia» y la conexión espontánea de la banda en el estudio, enfocándose en los detalles visuales de los instrumentos para completar la experiencia sonora.
Finalmente, Oscar Caucaly subrayó que el arte tiene la responsabilidad de generar conciencia ambiental: «Somos parte de la naturaleza… no tener una conexión es una dicotomía que va en contra de lo que somos». El mensaje final es de gratitud a la Pachamama por proveer todo lo necesario para la vida.
El álbum ya se encuentra disponible en Spotify, Apple Music y YouTube. Caucaly planea iniciar una etapa de promoción que incluya una gira de conciertos y festivales por Estados Unidos y Latinoamérica. Para más información, se puede visitar su sitio web Oscarcaucaly.com.
